【独家专访】吴守明：翰墨颂中华 丹青寄情怀

●艺术家吴守明简介

他擅长山水画，兼工书法、篆刻、美术评论、新旧体诗，被誉为学者型画家；

他是张大千的再传弟子、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、河北省山水画研究会首任会长；

他享受国务院特殊津贴，河北美术学院教授，中国长城书画院特聘画家，中原书画院艺术顾问，扬州八怪书画院名誉院长……

他就是集诗、书、画、印于一身的艺术全才吴守明先生。

他的作品曾参加全国美展，2016年山水画《峨眉天下秀》获香港纪念孙中山诞辰150周年书画大展<国画金奖> 。山水画被中南海、毛主席纪念堂、中共中央党校图书馆、八大山人纪念馆、扬州八怪书画院、香港、台湾及美、英、法、奥、日、加等十几个国家收藏。出版有《山水画变革要述》《山水画构图》《吴守明画集》《中国美术家对外交流丛书——吴守明画集》《中国画名家精品集——吴守明水墨专辑》《十艺中国-<当代书画百家丛书>-吴守明卷》等。

吴守明作品 《 峨眉天下秀》

创作中的吴守明

●勇敢追梦，绽放艺术之花

初见吴守明先生时，就情不自禁被老人的状态感染。他面带微笑，神采奕奕地谈起了从艺之路，逻辑清晰，思维敏捷，侃侃而谈，一点不像80多岁的人，颠覆了河北艺术网记者对“耄耋老人”这一词汇的概念。

1938年，吴守明出生在河北滦县。滦县是皮影之乡，小时候他就喜欢上了家乡这一民间艺术。在那个战火离乱、清贫如洗的年代，曼妙的光影世界，夸张的表演创意，美丽的雕刻图案，还有那苍凉的锣鼓与唱腔，深深地震撼着他幼小的心灵。皮影人物独特的艺术魅力在他内心深深扎下了根，播种下艺术的种子，同时，在贫瘠的生活中给予他灵魂最好的滋养，指引他对真善美的追求。儿时的他饶有兴趣地临刻着各种样式的皮影人物，从而踏上了他从事绘画艺术生涯漫漫征途的第一步。

“那时候没有玩具，爱看皮影戏，还特别爱刻皮影人。开始的时候自己攒钱买一点儿，家里穷买不起多少，就找小伙伴借回来，临摹完再还给人家。”吴守明介绍说：到小学毕业时，他临刻的各式各样的皮影人物已经有100多个了。

吴守明作品 《飞狐故道古长城》

任何艺术家的成长与成功，必然有其特定的生活轨迹。多年来，吴守明在艺术道路上孜孜不倦地执着追求，从未停歇。

在上世纪五十年代初读中学时，吴守明受到国画家宣道平先生的启蒙，从而真正开启了他的艺术之路。1956年考入天津河北师范学院美术系（现天津美术学院），受教于秦仲文、张其翼、李智超、刘君礼、孙其峰、王颂余、溥佐等国画名师，从而在山水画理论与山水画创作上打下了坚实的基础。

他的恩师刘君礼先生为张大千的入室弟子，1958年调入天津河北艺术师范学院绘画系任讲师，教授山水课。说起这段经历，吴守明说：“我经常到刘先生的画室虚心求教，认真看刘先生作画过程，并多次拿着自己的山水画作品请刘先生指导，受到恩师的鼓励和指点，恩师有时还亲自动手给我修改作品，并给题款。1959年我创作的青绿山水画《江山多娇》就是恩师亲自给我指导的，参加了河北美术学院庆祝建国10周年师生优秀作品展，受到院领导老师和观众的好评。1960年9月刘先生接受为人民大会堂河北厅创作任务，到狼牙山写生搜集素材，河北美术学院党委根据教育部“老师带学生”的教改精神，决定叫我陪同刘先生写生，照顾老师生活，向老师学习山水画写生和创作，回校后给老师做助手。”

吴守明作品 《 五彩高原》

吴守明写生

毕业前夕，吴守明精心创作的《狼牙山春色》，以传统笔法描绘自己对狼牙山春光的真切感受，获得了名师们一致赞扬，被推选到河北省美术大展展出，并在《河北美术》月刊发表，被视为初露才华之作。

1961年毕业后，他被分配到《河北美术》杂志社担任编辑工作，在采访组稿过程中得以接触到李可染、叶浅予、董希文、吴冠中、黄胄、吴镜汀、何海霞等许多名家，受到多方面教益，大大开阔了艺术眼界，并逐步确立了自己独到而系统的艺术见解。